|
纽约的一个雨天观后感，这部影片乍一看以为是浪漫的珍爱电影，实则年过耄耋的导演伍迪艾伦在这部影片中想展示的不只是单纯的爱，既批判着上流社会的道貌岸然，也将自己的人生智慧附着于一对年轻人身上，让人所见爱情面临选择的重要。下面是纽约的一个雨天观后感的汇总，快来学习下！
纽约的一个雨天观后感 一
中产阶级困境
有时候中产阶级的父母甚至不知道如何与自己相处 也就更不知道怎样与小孩相处
一些细节
用马克杯喝的威士忌
对中央公园的偏爱
被嘲笑的可以钢琴酒吧
社交生活的单调以及被动
容易相信陌生人
具有变态控制欲的父母以及充满安排的生活
对自由的eager
包括钢琴/书/睡前音乐
reputation
柔和的表达愤怒的方式
选择失误
特别偏爱的雨天
纽约的一个雨天观后感 二
It’s a rainy day!
下了一天的雨終於看了woody Allen最新的作品，下雨天看此片特別有感，亦有著irrational man的感覺，女主elle fanning太over acting, 實在有點受不了，比Emma stone更討厭。
一貫woody allen的作風，他把嘮叼的形象放到男主gatsby的身上，一貫的荒謬、可笑的背景，討厭自己的身世、家景，是賭徒，但卻覺得賭博贏來的錢不是錢。被女友拋棄就隨便用錢買一個「女友」出席宴會，看似簡單卻又不想被揭發，還是面子問題。
Woody貫徹始終地討厭上流社會，覺得他們的生活虛偽，男主為逃避母親的宴會左閃右避卻又陰差陽錯的逃不了。最終讓他知道了母親不為人知的秘密卻因此而關係好轉，還實在太可笑了。
喜歡結局，woody allen的電影從沒好結局，而這個結局令人覺得心涼，可能實在太討厭女主了，這根本就是woody對女主的控訴，相信很多觀眾都很滿意這結局。btw, selena Gomez真的很童顏很可愛❤️
纽约的一个雨天观后感 三
To Young Men with Love
50年第50部长片，伍迪·艾伦这部几经波折的话题作品终先获得欧洲人的接纳。在《正片》 (Positif) 的巴黎点映开场，杂志主编连用五个形容词，甚至盛赞其为仅次于《曼哈顿》和《安妮·霍尔》的代表作 (chef-d’oeuvre)。
Gatsby (Timothée Chalamet) 甫一出场便流露出伍迪的经典荧幕气质，无论填满专有名词的自我念白还是营造焦虑忧郁的微驼身姿，恍惚一个二十岁的伍迪，奇异的结合体。而“青涩”正是整部电影在继承伍迪·艾伦风格之外最显著的特点。
影片从纽约北部小城的一对校园情侣讲起，一个采访导演的任务给了他们在曼哈顿共度周末的机会。纽约的雨似乎有灵性，在两个年轻人的一日奥德赛中时隐时现……这长得不寻常的一天里发生的故事大概是《爱在罗马》桥段的déjà-vu，信件抬头却改成了年轻人 (To Young Men with Love)。Ashleigh (Elle Fanning) 是亚利桑那金色的太阳，而Gatsby是纽约灰色的雨;满分的吻只留在纽约，在钟声响起的时刻、落雨的中央公园……
. S. 听说刚和自己乐队结束欧洲巡演的老头子正在圣塞巴斯蒂安(西班牙北部巴斯克地区)拍摄的新片会是一部关于电影(节)的meta-film. 《星尘往事》40年后，伍迪·艾伦会把我们带入怎样的电影世界?
2019.7.10. 巴黎
纽约的一个雨天观后感 四
A Rainy Day in New York
Woody Allen，认识作为导演的他始于午夜巴黎。午夜巴黎极尽惟妙地展现了一个午夜钟响才出现的童话世界，知识分子的童话世界，有花神咖啡厅，有各种八卦逸事。而主人翁也沉沦其中，满足着自己的“怀旧梦”。结局亲手打碎了梦，但一段更新的关系预示着非凡的未来。
同样是下雨天、家常便饭的淋湿(肺炎吐槽很棒)，漫无目的走在街头，来自于长辈的压力，离开了错的人而遇到了对的人，甚至那种不得意也似曾相识。雨天纽约像是一个模子刻出来的作品，可以欣喜地见到allen的影子，又或者开始厌倦套路般的设定。
与午夜巴黎不同的是，雨天纽约更像是一出出单元剧拼凑而成的作品。单元剧是否推进剧情发展?我不认为够力。主角和女主在路上不同的遭遇是否承接上下文?也不得而知。反而有意思的是，当主角开始和母亲和解后，就想明白了很多东西。但本片是否聚焦在家庭上?不是的。而男主和女二的感情线更是模糊，在互相吐槽、拌嘴后，他们忽然就领悟到需要在钟楼下来个私会。当然，不排除导演希望这种突兀式的邂逅情节更加特显“缘分式”的浪漫。
纽约的一个雨天观后感 五
这两天在家宅着，强迫自己不去看手机里汹涌而来的疫情信息，感觉整个世界都被翻转了，之前你的生活、你相信的东西或许都是假象。工作和学习都弄不成了，强迫自己打开豆瓣，翻出曾经标记过的电影一部部找来看。于是看了《纽约的一个雨天》，一部Woody Allen的小电影，虽是一则都市爱情小品，但延伸到当下社会生活，仍然于我心有戚戚焉。有时候，改变你对人生的看法，只需要几个意外、只需要一场雨的时间。 成长：从解构世界到建构的过程 甜茶饰演的盖茨比是纽约上东区富二代，但是你看他的打扮就知道，这是个非典型性富二代：粗呢外套、灯芯绒裤子、旧旧的牛仔衬衣、脏脏的球鞋——文艺青年标配。这个人喜欢艺术并且品位不俗、喜欢赌博并且经常赢，这是一个聪明、古怪、自命不凡的文艺青年，瞧不起周围的一切，怼天怼地对空气。日常内心OS就是用非常文青的语言讽刺文青，嘲笑做作又装腔作势的上流社会，台词闪烁着知识分子式的机智。甜茶低着头驼着背、不停偷偷碎碎念的样子简直笑死人。 讽刺自己的学校： “这里是我的学校‘yardley’，我妈说这是一所很好的文学艺术类学校，校园风景很美——这纯属胡扯，因为你在草地上散步会被罚款。” 吐槽女朋友口中魅力四射的老艺术家： “为什么老男人都对小女生这么有吸引力?他们辣么老!难道短期记忆丧失这种事情很性感?” 面对说教或者社会规训，年轻人总是习惯性地反抗，晓明曰：“我不要你觉得我要我觉得”，盖茨比也差不多。 日常抱怨妈妈，她组织的聚会是bullshit，“她说我必须去参观这个博物馆、必须去听钢琴独奏、必须去看歌剧、必须去读书，但是读书让我睡着……” 问他以后想做什么，回答是否认三连：“我不想成为飞行员、牧师、直肠科医生，所以排除这些……” 其实，盖茨比自己也不知道或者没有认真思考过到底要做什么，只是习惯性地反抗，觉得都是母亲或者说是母亲代表的上流社会价值观强加给自己的。 直到与妈妈的一次谈话，让他重新认识、认可了自己的母亲，才开始有所顿悟，似乎要主动去做点什么。 八十多岁的Woody Allen写了盖茨比这样一个男孩，带着一种过来人的智慧。成长就是这样的过程，刚开始你觉得一切都没有意义，到后来你会明白除了解构世界，你必须去寻找或者建立意义。
纽约的一个雨天观后感 六
年轻的少男少女大多都因为好奇和寂寞开始亲吻、滚床单和共同生活。
他们往往来自不同的地区，不同的学校，不同的家庭。
热恋总是那么的炙烈、纯真和憧憬满满。
两个人像是在糖果包裹着的世界里。
它像极了童话里的景象。恍惚间，总让人质疑它的存在。
于是，甜蜜的两个人开始寻找爱情的嫌隙，以此证明自己不是活在梦境里。
做为亚德里学院不学无术的学生，盖茨比第一次意识到这一点是在探讨到曼哈顿预定皮埃尔酒店时，盖茨比想到的是中央公园和装饰着路德威·白蒙壁画的老纽约风格酒吧。
而在阿什莉记忆中曼哈顿是地摊上价格便宜的爱马仕和劳力士。
就在阿什莉去采访罗兰·波拉德与在纽约街头闲逛的盖茨比分别的这一个下午，二人的经历就将这点区别拉扯到了无限大的地步。
大名鼎鼎的罗兰·波拉德以他的忧郁、低靡和对同名妻子的怀念，让迷妹阿什莉沉醉。让她无比兴奋地想去帮罗兰摆脱现实困境。
阿什莉生性对罗兰、泰德的生活充满了迷恋。因为它的情感丰富、荣誉感十足的，并有着某种使命性的，以为她懂得、理解了他们的全部，并以获取这些信息为傲。
闲逛的盖茨比讨厌焦虑、敌意、偏执的纽约就像讨厌那些不怀好意，却总爱尖酸刻薄的同学一样。他对于文艺创作抱有好感
在强制阅读和钢琴练习下，他对品味这件事有了自己的偏执和追求。当他遇到陈·特利尔时，这种感觉愈演愈烈。无论是音乐、电影、艺术品，他们好像找到了自己的影子。那是一种愉快的，默契的，甚至有些冲突，也很甜蜜的。
这种感觉是属于真正恋人世界的、独立的两个个体。
可是，这不是属于阿什莉的。
当阿什莉遇到了佛朗西斯科·维加，就像基督徒遇到了耶稣。那种痴情、激动，甚至有些愚蠢，全部写在了脸上。
佛朗西斯科·维加的出现完全击碎了阿什莉自我存在价值的意识。她已经忘记了自己的名字，更不用说自己的采访任务了。
是阿什莉对于男人最美好的构想。那些需要抛头露面的媒体报道，纸醉金迷的觥筹交错，物欲横流的上层社会以及佛朗西斯科·维加式的成熟男人的性感，让阿什莉可以抛下一切，只求与佛朗西斯科·维加睡一觉，并打算将自己的经历讲述给孙辈们听，并透着十足的骄傲和自豪。
也许你觉得荒唐，可那些自投老男人怀抱的女孩甚至还有比这更疯狂和荒诞的理由。
那就是陪同服务者。敲开每一个孤独男人的房门，为他们提供些许的快乐，换取钱财，或为减轻生存压力。
阿什莉是一名记者，一种次于最古老职业的现实存在。
综上就是小编整理的纽约的一个雨天观后感的汇总，更多资讯请继续关注”作文网“！ | 
